シンガポールのマリーナベイサンズのアートパスを歩く

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シンガポールのパブリックアートで$ 50M（5億ドル）がマリーナベイサンズを飾る

マリーナベイサンズのホテル、カジノ、ショッピングセンターは、シンガポールのマリーナベイにあります。 もっと見ると、建物のインフラストラクチャに有機的に統合された数多くの公共芸術作品があります。これらの作品はすべて、マリーナベイサンズの敷地内を散歩の一部として見ることができます。

シンガポール政府は、パブリックアートを宣伝するためにスペースを使用する開発者にインセンティブを提供しています。 したがって、マリーナベイサンズの建築家Moshe Safdieは、彼自身の仕事がシームレスに融合できるアーティストを探し求めました。 すべてのアーティスト（1つを保存する）は、Safdieと緊密に連携して、アートと環境の完全な統合を確実にしました。

「シンガポールのパブリックアートインセンティブプログラムは、アートと建築が相補的でシームレスに統合された委託作品にとって特別な機会を提供します」とSafdie氏は説明します。 「作品のそれぞれは建築と特別な形で共鳴し、アーティストには創作のための特別なパレットを提示しています。

マリーナベイサンズの大きさのために、委託された芸術作品は、Ned Kahn、Sol DeWitt、Antony Gormleyのような著名なアーティストが驚異的な次元の作品を寄稿しているほど、雄大な規模を誇っています。 すべて委託された作品は合計5千万ドルの価値を持っています。

マリーナベイサンズのホテルやショッペスの敷地を歩いていくと、1時間以内にこれらの作品を見ることができます。

• Bloomberg.com - ラスベガス・サンズは、シンガポール・カジノに50百万ドルのパブリック・アートを追加しています。この記事は、次の記事から引用しています。 とSenatus.com - マリーナベイアートパス
• ウィキペディア - Moshe Safdie

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ドリフト：Antony Gormley

Antony Gormleyは、人体の模様を描いた彫刻で有名です（1998年、イングランドのTyne and Wearに設置された最も有名な作品、 Angel of the Northを参照）。 タワー1のロビーエリアにぶら下がっているアモルファス・マトリックス・ドリフトのタイプから離れると思うかもしれません。

もしあなたがそうしたなら、あなたは間違っているだろう.Gormleyは、ブルームバーグが報告しているように、体が角の中にあると、「あなたはただそれを探す必要がある」と言っている。 彫刻の真ん中には身体のような空間があります。 ボイドを囲むのは、16,138本の鋼棒と8,320のスチール節点で、多面体の堅い雲を形成しています。

雲の重さは約15トンで、長さ約130フィート、高さ75フィート、幅50フィートで、タワー1のアトリウムのレベル5と12の間に吊り下げられています。 約60人の労働者がアトリウムに彫刻をまとめる。 Gormleyのサイトにあるように、「描画と物の間のカスプに存在する軽量構造」という最終結果は、世界の間にあります。

ドリフトはサンズの建築家Moshe Safdieによって特別にアトリウムに委託されました。 Gormleyのコンセプトは、「それを埋めることなく空間を占領した」という理由で好まれていました。

• ゴーリーの公式サイト - ドリフト
• ウィキペディア - Antony Gormley

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ソール・ルウィットによる壁画＃917、アークと円

Moshe Safdieは後者のグラフィック・アーティスト、ソル・ルウィット（Sol LeWitt）に、以前の建築作品を補完する作品を作成するよう依頼しました。 2007年にLeWittが逝去した後、LeWitt不動産とSingapore Tyler Print Instituteのアーティストチームによって、彼の不在時にMarina Bay Sandsの仕事が続けられました。

正確な抽象化はあなたを欺くものではありません。ルワイトの芸術作品は手作りであり、ルワイトの訓練を受けたアーティストの監督下でのみ実行されます。 ルワイトの作品は、芸術と著作権に関する先入観に挑戦しています。彼の作品は、概念的アートとして分類されています。「概念そのものは、たとえビジュアル化されていなくても、完成した製品ほどの芸術作品です。 （About.com絵画 - コンセプチュアルアート）

このような状況下では、ルーウィット以外のアーティストがデザインを実行することができますが、アートワークは元のアーティストの詳細な指示に従うため、彼の不在時に実行されたアート作品もソル・ルウィットのオリジナルとして認識されます。 ルワイトの条件を満たす芸術作品には、ルワイト自身の作品を保証する署名入りの証明書が付いています。

2つのLeWittの抽象的な作品は、マリーナベイサンズの壁を飾ります： 壁画＃917、アークとサークルは14'2 "x66'8"の大きさで、ホテルタワー1の受付デスクの裏側に設置されています（上記写真）。 壁画＃915、アーク、サークル、不規則バンド、 13'x55 'を測定し、マリーナベイサンズとベイフロントMRT駅を結ぶ地下道の歩行者通路にあります。

• ウィキペディア - ソル・ルウィット
• アートの歴史 - SFMOMAソルルウィットの壁画を削除する
• WorldArchitectureNews.com - Safdieの連邦裁判所がマサチューセッツ州で開幕（Moshe SafdieとSol LeWittの著しい協力関係）
• ニューヨークタイムズ - Sol LeWitt Obituary

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イスラエルの動きハダニ

マリーナベイサンズのアートワークの一部については、フォームが機能します。 Ned KahnのWind Arbor （それ以上は後で説明する）は、風の状態で変わっても、アトリウムと冷却塔を陰にします。 アトリウムの中で、 モーションはタワー1の待機エリアを視覚的にセンタリングします。

2つのガラス島と石の島がモーション全体を構成しています。各島は、ジュラベージュの石で構成された「海岸線」に囲まれた板ガラスシートで構成された「山」で構成されています。 石は座席としてもふさわしい。 島は互いから幾分離れている。

このアートワークは、一般的に地質構造に影響を与える風化の抽象化を作り出します。 Marina Bay Sandsアトリウムによって形成された幾何学的空間内の自然の形成された線のモーションの呼びかけによって視聴者は打たれることになる。

• オフィシャルサイト - Israel Hadany

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Chongbin Zhengによる上昇する森（昇林）

マリーナベイサンズのホテルアトリウムのさらに下に進むと、最初に83本の10フィートの高さのガラス張りの石器鍋に出会います。それぞれに生きている木が入っています。

ポットは、約4,700平方ヤードの合計をカバーして、アトリウム内およびそれを越える空間に広がっている。 各鉢は床の下から自動的に木々に水を吹き込みます。 木々は時間とともに成長するように設計されています。そのため、 "Rising Forest"という名前が付けられています。 時間の経過とともに、アーティストはアトリウム全体に葉の冠を見ることを望んでいます。

巨大な陶器のポットは、11世紀以来の陶器で有名な中国の宜興の町で製作されなければならなかった。 それでも、鍋は宜興の専門家に挑戦しました。完成した製品の重さは1.2メートルで、高さは10フィートで、唯一の方法で焼成することができました。

宜興の陶工たちは、イエロードラゴンマウンテンの採石場から供給された特別に熟成した粘土を使いました。 彼らは手でモールドした後、家の大きさのカスタムメイドの窯でポットを打ちました。 シンガポールに最終製品を出荷するのにかかる時間は何も言えなかったが、各ポットは仕上げに約20日間かかった。

• 中国旅行 - 宜興の2日間

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ジェームズ・カーペンター、ライト・エントリー・パッセージを持つブルー・リフレクション・ファサード

カジノ・ポディウム・ウォールでは、入場したギャンブラーには、青い光の揺らめく壁があふれています。ジェームズ・カーペンターのブルー・リフレクション・ファサードは、垂直のガラスと金属のフィンを連続して使用し、 電球を点灯させて入口の外側の曲がりくねった曲線を強調し、青い空を超えて。

あなたの視点に合わせてアートワークの外観が変わります - あなたが歩いているときに鋼とガラスが光ります。常に光が変わるという幻想を作り出します。 アートワークを完成させるために、80本以上のステンレス鋼フィンと200本のガラスフィンが使用されました。 完成したプロジェクトの長さは約370フィート、高さは55フィートです。

• ウィキペディア - ジェームズ・カーペンター

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Ned Kahnによる風アーバー

「この作品は気候制御です」とモネ・サフディー氏は、著名な芸術家の芸術家ネッド・カーン氏から委託を受けた作品の中で最大のものを挙げています。

風のアーバーはホテルのアトリウムの西側のファサードの長さをカバーし、建物の北端の空調タワーで終わります。アートワークは26万以上の自由に動くアルミニウムパネルで覆われています。 パネルは、風に絡みつく金属表面の全体的な効果を作り出します。 パネルには、ホテルのアトリウムに影を付けるという副次的な利点もあり、空調の必要性が減ります。

アートワークは建物の北端で50フィート高く、反対側で180フィートに上昇します。 全体的に、 ウインドアーバーは8,110平方ヤード以上の壁面、オリンピックサイズのスイミングプールの約5分の1のスペースをカバーしています。

• Ned Kahnによって作成された別の作品を見るには、この記事「Motion in Particles - Ned KahnとBruce Shapiroの作品」を読んでください。

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Ned KahnによるRain Oculus

マリーナベイサンズのショップモールとウォーターフロントプロムナードが出会う場所に位置するRain Oculusは、マリーナベイサンズ訪問者に二重の光景を提供します。

上の階に立つと、雨粒は渦巻きの渦を含んだボウルのように見えます。 下の2つのレベルのウォーターフロントに行くと、半球状の天窓が見えます。中央には水が流れ、残りは軽く浸出しています。

この構造は直径72フィートのアクリル半球で構成され、ステンレス製のバスケットで支えられています。 スチールとアクリル製の上部構造体の重さは90トンで、水が半球状に旋回して開口部を出るとさらに大きくなります。 Rain Oculusは約200トンの水を保持するように設計されています。 それは雨水を捕まえようとしていますが、乾燥した日には、水が半球の周りにあるいくつかのノズルを通って汲み上げられます。

Rain Oculusは、Kahnがアートワークのキャンバスではなく、アートワーク自体を意図していました。 半球は芸術的な媒体を彫刻するように設計されています。この場合、上から見るとMoshe Safdieが「ブラックホール」と呼んでいる水の旋回渦です。 視界のSafdieは、「ブラックホールがどのように感じて、飛び入るのか見てみるのは魅力的かもしれない」と言っています。

• スミソニアン誌 - ネッド・カーンのレイン・オクルス（ビデオ）

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Ned Kahnによるティッピング壁

ティッピングウォールは、マリーナベイサンズホテルの南端のクーリングタワーにあります。 Rain Oculusと同様に、水はアートワーク内に動きを作りますが、エネルギーはこのアートワークにはるかに広く分布しています。

Tipping Wallの7,000の自由振動するポリカーボネイトチャンネルを通って水が流れ出る。 水が降りると、流れの重さで小さなシーソーのようにチャネルの先端が尖っていく。 底部では、貯水池が水を回収し、頂部の排水溝に循環させる。

ティッピングウォールの全体的な効果は、動きの慌ただしい動きであり、水と水の動きが波打つように転がっていることです。 「タクシーを待っていると、あなたは楽しまれます」とMoshe Safdie氏は言います。