マンハッタン（ チェルシー ）のアートギャラリーが豊富な地区には、伝統的なギャラリー環境で有名なアーティストがまだ展示されていますが、時には新旧のアーティストを発見する最良の方法は、アーティスト自身が暮らして働く地域 - ニューヨークの多くの場合、マンハッタンの外にあります。
マンハッタンの不動産と賃貸料が恒常的に上昇するため、ニューヨークの芸術家のほとんどは、今日は主にブルックリンの「アウター」ボランティアに店舗を構えていることはよく知られています。 ブルックリンはアートコレクターや愛好家のための人気のある中継地点になっています。 しかし、ブルックリンの住宅破綻のために、より多くのスペースと財政の自由を求めているアーティストたちはゆっくりと近隣のクイーンズタウンに移住しています。 ボランティアを長期滞在しているクリエイティブの既存のコミュニティと組み合わせると、クイーンズは現代の芸術の景観のためにあなたのレーダーに乗るはずです。
NYCのアートシーンが絶え間なく変化している中、マンハッタン以外のギャラリーは、生き残り、成功するために何でもできます。 そのため、アートギャラリーはアートコレクターやウィンドウショッピングアートブラウザーのためのものではなくなりました。 彼らはまた、コミュニティ文化センター、教育施設、レクリエーションホットスポットになっています。 ブルックリンとクイーンズは特に、スペースが伝統的なアートギャラリーとして機能するが、パフォーマンススペース、バー、書店、学習施設、アーティスト集団などと融合したこの「ハイブリッド」フォーマットの急激な増加を見てきました。彼ら自身のルールに従っています：
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ローカルプロジェクト
写真のクレジット：ローカルプロジェクト マンハッタンとブルックリンに近いので、ロングアイランドシティのクイーンズ地区（LIC）は、クイーンズの事実上の「芸術拠点」です。 MoMA PS1、野口美術館、彫刻センターなど周辺の有名な美術館は、近隣の視認性と国際的な認知度をもたらします。 しかし、2003年以来LICで活動していた、小さくてもインパクトのある非営利団体であるLocal Projectのようなレーダアンダーライドのオペレーションも400件を超え、世界中の2,000人以上のアーティストを紹介しています。 地元のプロジェクトがかつてあったグラフィティメッカの5Points（これは地元のプロジェクトがかつてあった）を収容していた建物が破壊されたことで、LICが高く輝く住宅の塔の土地に変わったため、ニューヨークのアートシーンで
街と実践のように、ローカルプロジェクトは、他の多くのギャラリーで見られるエリート主義の選択基準からはるかに離れた包括的な環境で自分自身を表現するアーティストや観客によって形成される自然なシナジーを発見しました。 彼らは、コラボレーティブで多分野のショーを持つアートギャラリーとしてだけでなく、アートクラス、共同作業スペース、レジデント、メンタリングプログラムも提供しています。 アーティストや友人によって形成される組織として、アーティストと地域社会の間の橋渡しに取り組んでいます。
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トパーズ・アーツ
とりわけ、 ウッドサイド、クイーンズは地元の人々によって、その素晴らしいアイルランドのパブと質の高いタイ料理が知られています。 現在では、小さく情熱的な芸術の場が近所で増えています。 この新興シーンで輝く光はトパーズ・アーツです。 2000年に創設されたマルチユースの空間で、アート・ショー（絵画、彫刻など）を展示し、パフォーマンス作品を制作するクリエイティブ・デベロップメント・センターです。
トパーズという名前は、トッド・リッチモンドとパズ・タンジュアキオの2人の創業者の名前で、トッドとパスの組み合わせで、そのビジョンと汗がウッドサイドの商業/産業部門でこのオアシスを表現しています。 2人のアーティストは何年もの間、ニューヨーク市の「隠れ家」としての役割を果たす芸術空間を探し求めました。都市の文化的生息環境が衰えていることを考えると、それは簡単な仕事ではありませんでした。 最終的に彼らはクイーンズで磨きをかけ、偶然の完璧なタイミングで倉庫スペースに着陸し、今日のアートセンターに変身し、美しく振り付けられた演奏のダンスフロアを完成させました。 労働者階級と非常に多様なコミュニティーで構成されている地区では、トパーズは地元の芸術の場面を偽装することなく昇格させます。
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ノックダウンセンター
写真提供：ノックダウンセンター 近年、ブルックリンのブッシュウィックからクイーンズの近隣のリッジウッドとマスペスへの創造的なタイプの著しい波及がありました。 ブースウィックのカウンターパートは、カフェ、バー、レストランを提供しているほか、工業用建物を含む同様の建築物を提供しているため、貧しいアーティストたちは開発者や富裕層に替わって郵便番号を取引しているが、新しい芸術経済のために再発明されることを懇願しています。
ノックダウンセンターに入り、 "珍しいプロジェクトやコラボレーション"に特化したアートセンターとパフォーマンススペースとしての役割を果たす "ハイブリッド"ギャラリーモデルのもう一つの例です。これは50,000平方フィートの工場をベースにしており、 100年以上の歴史を持ち、ガラス工場として、その後は出荷可能なプレハブ式ドアの生産拠点として、「ノックダウン」されています。そのため、展示会やパフォーマンスの背後にある名前と哲学がここにあります。ユニークな工業建築とサイトの大きさに最も適した作品を企画しています。今後数年間に認識されなくなる可能性のある文化的なシーンがある地域では、ノックダウンセンターは確かにパイオニアとしての地位を確立し続けます。実験的で大胆な芸術。
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フラックスファクトリー
移住したブルックリン人について言えば、1993年にブルックリンのウィリアムズバーグでアーティスト集団として始まったFlux Factoryがあり、伝統的な商業ギャラリーの代替ショーケースを提供しています。 2002年にウィリアムズバーグで不動産開発が急速に進行し、近隣地域のコミュニティが急激に変化したため、Flux Factoryはロングアイランドシティに移住し、そこで発展し、栄えました。
それが始まった非公式グループとははるかに似ていますが、組織は今日ではより構造化され、プロフェッショナルであり、尊敬を集めたレジデンスプログラムを実行し、エキサイティングな展覧会を調整し、ツアー、クラス、トーク、 。 Flux Factoryは、芸術的な努力をうまく管理しているにもかかわらず、楽しく鋭いままです。 夕食パーティー、芸術イベント、実験的な没入型イベントは、グループが長年生まれたときと同じように続きます。 アーティストがネットワークを形成し、協力し、お互いを奨励し、NYCの創造的エネルギーからの摂食と摂食が何をすることができるのかを直接知るためには、Flux Factory以上のものを見てください。