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345百万ドルの付加価値がアメリカの芸術の宝物を展示
ボストン美術館は2010年11月20日にアメリカ翼の芸術を発表しました。博物館の345百万ドルの拡大の焦点である121,307平方フィートの4階建ての追加は、53の異なるギャラリーと期間中の部屋。 低地(LG)レベルの先史時代のアメリカ先住民と古代中米と南米の工芸品からレベル3に表示された20世紀の作品まで、アメリカ宇宙の芸術はアメリカの創造性の進化の物語を語ります。
2011年3月にボストンを訪れた私は、美術館の新しい翼を見学した最初の機会を得ました。コレクションだけでなく、構造がデザインされた洗練さと気遣いと精度に感銘を受けたそのギャラリーが配置されている。 アメリカ翼の芸術には5,000以上の作品が展示されています。以前に展示されたアメリカの作品の数を倍増させます。 そして、博物館の残りの部分に逃げなくても、より良い一日を過ごすことができます。
だから、どのようにハイライトのフォトギャラリーに登場する10のアートオブジェクトを選ぶのですか? それは容易ではない。 私は美術評論家ではありませんが、私はあなたの意見をあなたと共有することに恥ずかしがらったことはありませんので、次のページでは、MFAのアメリカ美術翼は見るべきです。
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巨大な傑作
フィラデルフィアの肖像画家トーマス・サリーの1819年のデラウェア州の通過は 146.5 x 207インチです。 それは17フィート幅以上です! 1776年のクリスマス・ナイトに重要な革命戦争の瞬間を描いたこのシーンは、ノースカロライナ州からローリー州議会に委託されましたが、そこには決して掛けられませんでした。 このプロジェクトに取り組む熱意の中で、サリーはノースカロライナ州の知事からの手紙で最終寸法を受け取る前に絵の具をキャンバスに塗りました。最終的な絵画は州議会の上院ホールの壁には大きすぎると判明しました。 サリーはボストンに拠点を置くバイヤーを見つけ、1903年にボストン美術館に最終的に贈られました。また、その巨大さは問題であり、絵画とその元のフレームは1世紀以上にわたって保管されていました。
2010年の「アメリカ翼の芸術」は、絵画の大きさと重さに合わせて特別に設計された壁が強化されています...最終的には、この巨大な傑作を見ることができます。
Boston.comから: デラウェア州の通路のインストールからの写真
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リバティーボウルの息子
これは単なるラムパンチボウルではありません。 「このボウルは政治的反抗宣言です」と、MFAアメリカ翼の芸術展に出展した5000人のうち最も重要なアイテムの1つであるポール・リビアの自由の女神の息子を紹介する表記があります。 独立宣言と憲法と併せて、自由の女神の世界の息子たちは、国家の最も重要な3つの歴史的財産の一つと呼ばれています。彫刻されたボウルは、リベリアの息子の秘密の、そして息子の15人の仲間のメンバーによって委託されました。 マサチューセッツ州下院議員92人を賞賛し、紅茶のような英国の輸入品に課税されたタウンゼント法の反動は、アメリカ革命を促進するのに役立った。
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ジョン・シンガー・サージェント・ペインティング・スプリング・トゥ・ライフ
アメリカ翼の芸術のレベル2では、MFAの19世紀から20世紀初頭の作品のコレクションの中で、訪問者はジョン・シンガー・サージェントによる美術館の実質的な絵画の保有物を見る。 私は、Sargentがわずか26歳の時に家族のパリのアパートで描かれたエドワード・ダーリー・ボイトの娘のこの1882年の肖像画に最も感銘を受けました。絵の側面は青と白の2つの19世紀の日本の磁器の花瓶ですサージェントの絵。 これらの貴重な財産はボストンとボストンとの間を行き来していましたが、絵とペアになって立体的な生活を送っているのが見事です。05/11
マイティナイアガラ
アメリカ翼の第2レベルのアートでも、19世紀にアメリカ人海外に捧げられたギャラリーはパリのサロンに似ています。 ここでは、ヨーロッパのシーンに加えて、ナイアガラの滝を描いた世代のアメリカ人アーティストに向けたセクションがあります。 ウィリアム・モリス・ハントの1876年のナイアガラは素晴らしい焦点です。06/11
時間のテストを立てたフレーム
フレームが「ハイライト」という美術館にとって奇妙な選択と思えるかもしれませんが、植民地時代の芸術とアメリカンウィングのLGレベルのアートに関する家具が一度その木に囲まれていることに気づいたとき、私は本当に打撃を受けましたマサチューセッツ州イプスウィッチにある17世紀の家の第二話を支持した。 1692-93年頃のマニングハウスフレームは、18世紀の北米家具、銀と肖像画の17世紀と18世紀の比類なきコレクションを展示するギャラリーに真正性を貸すために設置されたオーク材とカラマツの梁で構成されています。主にニューイングランド出身です。07/11
これまでに描かれた最も象徴的なアメリカの肖像
ジョージワシントンの日にはパパラッチはなかったので、ロードアイランド生まれの肖像画家のギルバート・スチュアートが革命闘士の英雄とアメリカの最初の大統領の50以上の肖像画を描いて空を埋めました。 大部分はこの1796の未完成の油をキャンバスに基づいていました。それは、最も注目すべきことに、1ドル紙幣に現れるワシントンの肖像画の基礎ともなりました。 アメリカ翼の芸術のレベル1のStaartのMartha WashingtonとJohn Adamsの肖像画とともに、ワシントンの最も有名なイメージを見ることができます。08の11
アメリカの職人技
タウンゼントとゴッドダードは、アンティークコレクターが欲しがっている独特なスタイルの家具を開発した、ロードアイランドのニューポートにある2つの相互に関連したクエーカーの家族でした。 その特徴的なブロックとシェルのモチーフを持つ、これらの複雑に刻まれたキャビネットやその他の高級木製家具は、「植民地家具の芸術と工芸の頂点を表しています」MFAのウォールテキストによれば、Newport Furnitureギャラリーは最初のレベルアメリカ翼の芸術 MFAはTownsend-Goddardワークショップから出てくる最高の作品を誇らしげに保存しています。09/11
大切なボストンシーン
Americas Wingのアートの第2レベルでは、ボストンの印象派に捧げられたギャラリーを訪問したいと考えています。 MFAの優れたホールディングスの中には、ボストンのネイティブ、チルド・ハッサムによるこの冬の印象派の景観があります。 Boston Common at Twilightは、ホリデーカードやボストンテーマのギフトに頻繁に現れるイメージです。キャンバスに元のオイルがどのようにかき混ぜられていることに感心しました。 ハッサムは、フランスの印象派のスタイルでアメリカの都市生活を描写した最初のアーティストの1人でした。10の11
60年代のロックウェル・ビュー
私は現代美術を時々困惑させる傾向がありますが、80年代半ばまでの20世紀の美術に専念しているアメリカ翼の美術の第3レベルは、私にとってまだ多くの喜びを抱いていました。 1つの傑出した印象は、ニューイングランドで最も商業的に成功したアーティストの1人、Norman Rockwellによるオリジナルの油絵でした。 1967年にシカゴの伝統的な白い郊外に移住している中流階級のアフリカ系アメリカ人の家庭に関するルック誌の記事に付随して描かれた、激しい10年の間にアメリカ人の生活を取り入れています。 面白いことに、絵に付随する壁のテキストは、ロックウェルがこの絵のモデルとして、いつものように地元ニューイングランド人に頼っていたことに気づいています。
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動く記念碑
私はフィラデルフィアの30th Street駅には行ったことがないので、Walker Hancockの有名なペンシルバニア鉄道戦争記念館は見られませんでした。これは第二次世界大戦中に亡くなったペンシルバニア鉄道会社の1,300名を超える従業員に敬意を表します。 ボストンのMFAでのアメリカ翼の芸術は、1949年から1952年の間に設計されたこの彫刻のスケールモデルをその宝物の中で数えます。 堕落した兵士を抱擁する復活の天使の顔を見上げることは、人間の感情の深みを喚起する芸術の能力への敬意を表します。